Descripción
Venezia ha sido protagonista del arte italiano y europeo.
La visita a la Galería, uno de los museos más importantes del mundo, permite conocer la evolución de la gran pintura veneciana. La colección se desarrolla cronológicamente comenzando con los cuadros de los maestros de la primera mitad del siglo XIV todavía influenciada por la escuela bizantina; para después desarrollarse en un estilo plenamente gótico.
De los maestros góticos pasamos al primer Renacimiento, donde el maestro indiscutible es Giovanni Bellini. Y luego Carpaccio, famoso por sus ciclos pictóricos. Y también por el enigmático Giorgione, que murió joven y del que se conocen muy pocas obras. Pero quizá el más conocido entre los pintores venecianos del Renacimiento es Tiziano, que desarrolló un estilo de pintura en el que el color era el protagonista, y Paolo Caliari, conocido como Veronese, que se convertiría en su digno heredero. El último de los grandes maestros, que cerró la temporada del Renacimiento veneciano, fue Tintoretto, que con su pintura enérgica, sus perspectivas atrevidas y el uso de la luz, se anticipó a la época del Barroco.
El siglo XVII es una época de transición, donde el pintor más famoso será Palma il Giovane, discípulo di Tiziano. Interesante también la presencia de otros pintores italianos como el gran napolitano Luca Giordano y del genovés Bernardo Strozzi, ambos influenciado por el colorismo veneciano
Se arriba al siglo XVIII, el siglo que cierra de manera digna la evolución de la pintura veneciana. El gran decorativismo de Gian Battista Tiepolo y de su hijo Domenico, el vedutismo de Canalettoy de Francesco Guardi, y la escena de vida cotidiana de Pietro Longhi. Un gran siglo para la pintura de la Serenísima, una especie de gran final che cierra la milenaria vida de la República de Venecia.
La evolución de la técnica pictórica es importante, pero mi mayor desafío será intentar explicarles el significado, el mensaje que hay siempre implícito en cada pintura…pero se los prometo, sin aburrirlos!